Σχετικά με εμένα

ΑΝΔΡΕΑΣ ΚΑΤΣΙΓΙΑΝΝΗΣ

Mουσική, σενάριο ιδανικό για όνειρα. Τρόπος έκφρασης. Επικοινωνία με αυτό που άραγε θα θές να ορίσεις. Περιγραφή της εικόνας μας. Ιεροτελεστία. Έρωτας. Φύση. Δημιουργία. Αίσθηση του Θείου. Όλα αυτά ίσως είναι λίγα. Η μουσική για εμένα ήταν είναι και θα είναι η σύνδεσή μου με ότι με μορφοποιεί. Παιδί είχα την αίσθηση ότι ο άνθρωπος πρέπει τελικά να τρέχει, να φτιάχνει, να δημιουργεί σαν να θέλει να σωθεί από κάτι. Πίστευα ακόμη, ότι και από την ευτυχία, πολλές φορές χρειαζόμαστε να έχουμε εναλλακτική, αυτό που λέμε plan B. Mπήκα στον κόσμο της Μουσικής και γνώρισα τον κόσμο. Δεν είναι το παράθυρο με τη θέα, δεν είναι τελικά η εναλλακτική, είναι η γλώσσα του ανθρώπου, η ύπαρξη της Ζωής.

Προσωπικές Φωτογραφίες

Συνεργασίες

ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ

 Ο Ανδρέας Κατσιγιάννης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1976. Προέρχεται από οικογένεια που έχει άμεση σχέση με την ελληνική μουσική. Από πολύ μικρή ηλικία ανδρώνεται μουσικά σε ένα περιβάλλον που σχετίζεται με το ρεμπέτικο τραγούδι, τους έντεχνους δημιουργούς αλλά και την Βυζαντινή μουσική.

 Σε μικρή ηλικία αρχίζει να ασχολείται με τη μουσική. Ξεκινά ουσιαστικά την επαγγελματική του καριέρα παίζοντας σαντούρι στη δισκογραφία και σε παραστάσεις, ενώ παράλληλα σπουδάζει την τέχνη της Βυζαντινής Μουσικής, δίπλα στους κορυφαίους πρωτοψάλτες Μανώλη Χατζημάρκο και Μιχάλη Μελέτη, καθώς και ανώτερα θεωρητικά στο Δημοτικό Ωδείο Βόλου.

 Την περίοδο 1993-1997 βρίσκεται για σπουδές στη Θεσσαλονίκη, στη Θεολογική σχολή του ΑΠΘ και ταυτόχρονα δραστηριοποιείται έντονα στη μουσική.

 Σε ηλικία 20 χρονών αρχίζει να ζυμώνει την ιδέα της δημιουργίας μιας ορχήστρας που έμελλε να παίξει καθοριστικό ρόλο στην Ελληνική Μουσική. Έτσι λοιπόν, ιδρύει την Εστουδιαντίνα Νέας Ιωνίας Μαγνησίας, με αρωγούς και συμπαραστάτες συνομήλικους φίλους μουσικούς από την πόλη της Νέας Ιωνίας και του Βόλου.

 Με την ορχήστρα, αρχίζει μια πορεία έντονης δραστηριότητας με εκατοντάδες εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό, αλλά και μ’ ένα σημαντικό εκδοτικό έργο που ξεπερνά τις 700 χιλιάδες αντιτύπων (17 CD’s).

 Ο Ανδρέας Κατσιγιάννης συνεργάζεται ως σολίστας στο σαντούρι με κορυφαίες προσωπικότητες της Ελληνικής και της Διεθνούς μουσικής σκηνής, (Μίκης Θεοδωράκης, Γιάννης Μαρκόπουλος, Ελένη Καραΐνδρου, Σταυρός Ξαρχάκος, Zulfli Livaneli, Loreena Mckennitt και πολλοί άλλοι), δημιουργώντας ένα σημαντικό δισκογραφικό έργο σε συνδυασμό με τη συμμετοχή του σε εκατοντάδες συναυλίες ανά τον κόσμο.

 Ξεχωριστή στιγμή-σταθμός αποτελεί η συνεργασία του, με τον Γιώργο Νταλάρα. Από τις αρχές του 2000 συνεργάζονται σε συναυλίες αλλά και δισκογραφικά κάνοντας μαζί πολλές φορές και τις επιμέλειες κάποιων εκδόσεων. Ο Γιώργος Νταλάρας από το 2003 είναι καλλιτεχνικός σύμβουλος και παραγωγός όσον αφορά την εκδοτική δραστηριότητα της Ορχήστρας Εστουδιαντίνα

 Έχει συνεργαστεί με την πλειονότητα των τραγουδιστών από το χώρο του λαϊκού και του έντεχνου τραγουδιού όπως και από τον χώρο της παράδοσης. Αναφέρουμε ενδεικτικά, τους: Γιώργο Νταλάρα, Νάνα Μούσχουρη, Μαρία Φαραντούρη, Μανώλη Μητσιά, Χάρις Αλεξίου, Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Διονύση Σαββόπουλο, Γλυκερία, Ελένη Βιτάλη, Μπάμπη Τσέρτο, Μανώλη Λιδάκη, Δόμνα Σαμίου, Χρόνη Αηδονίδη κ.ά, αλλά και τους κορυφαίους Έλληνες δεξιοτέχνες Γιώργο Κόρο, Γιάννη Βασιλόπουλο, Βασίλη Σαλέα, επίσης με μουσικούς από τον χώρο της Μεσογείου, καθώς και με τραγουδιστές από τη νεότερη γενιά.

Το 2003 σε διοργάνωση που έκανε το υπουργείο πολιτισμού της Σουηδίας, συμμετείχε σε περιοδεία δέκα συναυλιών, συνοδευόμενος από την συμφωνική ορχήστρα της Στοκχόλμης, παίζοντας διασκευές θεμάτων από την ελληνική παράδοση, δικές του συνθέσεις, αλλά και έργα Ελλήνων συνθετών για σαντούρι και ορχήστρα.

Από τις αρχές της δεκαετίας του 2010, ο Ανδρέας Κατσιγιάννης γίνετε ευρύτερα γνωστός μέσα από τις μουσικές του δημιουργίες για το Ελληνικό Θέατρο, την Ελληνική τηλεόραση και τον κινηματογράφο. Έχει επενδύσει μουσικά, πάνω από 15 ντοκιμαντέρ, σε σχέση με τη νεότερη Ελληνική ιστορία καθώς και ντοκιμαντέρ κυρίως ξένης παραγωγής που σχετίζονται με την προστασία του πλανήτη και την οικολογία

Το 2008 στα πλαίσια της διεκδίκησης – και τελικά ανάληψης – των Μεσογειακών Αγώνων του 2013, ο Ανδρέας Κατσιγιάννης συνθέτει τον Ύμνο των Μεσογειακών Αγώνων, ο οποίος, μετά από ψηφοφορία όλων των μελών, αποφασίστηκε να αποτελεί το επίσημο μουσικό σήμα-ύμνο της διοργάνωσης.

Το Μάρτιο του 2009 ο Πατριάρχης Αλεξάνδρειας και πάσης Αφρικής του απένειμε το οφίκιο του Άρχοντος Μαΐστρου του Θρόνου, σε αναγνώριση του πολιτιστικού του έργου και της προσφοράς του στον Απόδημο Ελληνισμό, με αφορμή την πρωτότυπη μουσική που συνέθεσε για το Ελληνικό τμήμα της Βιβλιοθήκης της Αλεξάνδρειας.

Ο Ανδρέας Κατσιγιάννης είναι καθηγητής στην β/μια εκπαίδευση, παντρεμένος με την Κωνσταντία Καραφέργια και πατέρας δύο κοριτσιών.

Στον χώρο του τραγουδιού έχει δραστηριοποιηθεί τα τελευταία χρόνια με τους στιχουργούς Λευτέρη Παπαδόπουλο, Ηλία Κατσούλη, Ισαάκ Σούση, Ελένη Γιαννατσούλια, Λίνα Δημοπούλου, Νίκο Μωραίτη, Πόλυ Κυριάκου, Σταύρο Σταύρου κ.ά .
 Ο Ανδρέας Κατσιγιάννης έχει μελοποιήσει ποιητές όπως: Κ.Π. Καβάφη, Κώστα Βάρναλη, Γιάννη Ρίτσο, Γεώργιο Σουρή, Κωστή Παλαμά, Οδυσσέα Ελύτη και Κώστα Καρτελιά. Δύο ξεχωριστά έργα του, βασισμένα πάνω σε ποίηση είναι η «Εικόνα Αχειροποίητη», ποιήματα και κείμενα του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη (2013), και ο« Πολιορκημένος Χρόνος» ποιήματα του ποιητή Τίτου Πατρίκιου,που μελοποιείται για πρώτη φορά (2019).

Το 2012, 0 Ανδρέας Κατσιγιάννης αναλαμβάνει με μία συμβολική κίνηση και την υποστήριξη της UNESCO, να ενώσει δύο καλλιτέχνες με την φωνή τους, τον Έλληνα τραγουδιστή Γιώργο Νταλάρα και τον Τούρκο διανοούμενο και μουσικό Zulfu Livaneli, τραγουδώντας δύο συνθέσεις του , σε ποίηση του Ίμβριου ποιητή Δημήτρη Παπακωνσταντίνου, για την δημοσιοποίηση στην διεθνή κοινότητα της επαναλειτουργίας του Ελληνικού σχολείου της Ίμβρου. Μια πολιτική κίνηση μέσα από τον πολιτισμό, που τελικά κατάφερε να ακουστεί ως ένα ενωτικό μήνυμα και να σηματοδοτήσει την επαναλειτουργία του Ελληνικού σχολείου της Ίμβρου.

Τον Σεπτέμβριο του 2014  ο Ανδρέας Κατσιγιάννης ξεκίνησε την συνεργασία του με το Ίδρυμα Μείζονος Ελληνισμού και την Μιμή Ντενίση, γράφοντας την μουσική για την παράσταση «Σμύρνη μου αγαπημένη». Η μουσική της παράστασης κυκλοφόρησε και σε cd με τίτλο IΖMIR από την Sony Τουρκίας (2015), που μπήκε στο Νο 3 των Chart της έθνικ μουσικής, με τις συμμετοχές των: Άλκηστις Πρωτοψάλτη, Κώστα Μακεδόνα, Μπάμπη Τσέρτο, Σοφίας Μέρμηγκα και των Τούρκων τραγουδιστών Ayda Mosharaf και Mehmet Erdem.
Την ίδια χρονιά κυκλοφορεί το μουσικό του έργο ΚΑΣΤΕΛΟΡΙΖΟ, μουσική για το ντοκιμαντέρ σχετικά με την Ιστορία του Ακριτικού μας Νησιού. Το 2016 κυκλοφορούν συνολικά 3 δίσκοι, Πέστο για Μένα, με ερμηνευτή τον Γιώργο Νταλάρα, Της καρδιάς τα Πάθη, με ερμηνευτή τον Μπάμπη Τσέρτο και το album Euphoria με ορχηστρική μουσική.

 Το 2017 κυκλοφόρησε το μουσικό έργο με τίτλο 1906, που αναφέρεται στο ολοκαύτωμα της Αγχιάλου, με την συμμετοχή του ηθοποιού Νίκου Ξανθόπουλου όπου αφηγήθηκε αποσπάσματα από το προσωπικό ημερολόγιο του ποιητή Κώστα Βάρναλη, και με ερμηνευτές την Ελένη Βιτάλη, τον Μανώλη Μητσιά, τον Κώστα Μακεδόνα, τον Δημήτρη Μπάση και την παιδική χορωδία Σπύρου Λάμπρου. Το συγκεκριμένο έργο παρουσιάστηκε ζωντανά και στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού τον Οκτώβριο του 2017.
 Την ίδια χρονιά, στα πλαίσια του Ελληνικού Φεστιβάλ Αθηνών, παρουσίασε μαζί με την Εστουδιαντίνα στο κατάμεστο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού, ένα πρόγραμμα μ΄αφορμή τα εικοσάχρονα γενέθλια της ορχήστρας, αφιερωμένο στην Προσφυγιά και την Μετανάστευση, με την συμμετοχή πολλών καλεσμένων.

Το 2018 κυκλοφόρησαν, μια σειρά με 10 ποιήματα του Κύπριου ποιητή Πόλυ Κυριάκου, στην Κυπριακή διάλεκτο, με ερμηνεύτρια την Βασιλική Χατζηαδάμου και μια σειρά τραγουδιών σε ποίηση Κώστα Καρτελιά, με ερμηνευτή τον Μανώλη Λιδάκη.

Aπο το 2019 έως το 2022  κυκλοφόρησε 6 νέα έργα, μελοποίησε τον ποιητή Τίτο Πατρίκιο, έγραψε την μουσική για τη Θεατρική παράσταση κι΄από  Σμύρνη- Σαλονίκη όπου βραβεύτηκε ως καλύτερη θεατρική μουσική, το έργο Γη της Ιωνίας με την συμμετοχή πολλών ερμηνευτών, από όλα τα είδη του Ελληνικού τραγουδιού και το Θρησκευτικό Ορατόριο, Της Σιωπής Ο Τόπος, με ερμηνευτή τον Γιώργο Νταλάρα και τον Αμερικανό ηθοποιό και τραγουδιστή Jonathan Jackson,  μια σειρά ποιημάτων που περιγράφουν την διπλή προσφυγιά που βίωσαν Έλληνες της Μικράς Ασίας το 1922 , όπου βρεθήκαν στην Κερύνεια της Κύπρου, καθώς και το soundtrack της ταινίας για την Σμύρνη με τον τίτλο, ΣΜΥΡΝΗ ΜΟΥ ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ.

Σημαντικές παραστάσεις

Τον Απρίλιο του 2022 παρουσίασε το έργο του Της Σιωπής ο Τόπος, στην Αίθουσα  Σταύρος Νιάρχος του ΚΠΙΣΝ με ερμηνευτές, τον Γιώργο Νταλάρα και τον Vassiliko με την  συνοδεία της  Ορχήστρας Σύγχρονης Μουσικής της ΕΡΤ και την χορωδία Chorus Vivendi, με αφηγητή τον ηθοποιό Μιχάλη Σαράντη. Οι συναυλίες μεταδόθηκαν ζωντανά από την Κρατική Τηλεόραση.

Στις 29 Σεπτεμβρίου του 2022 παρουσίασε για πρώτη φορά στο κοινό, στο Ηρώδειο σε μια sold out παράσταση, το Ορατόριο Μεγάλες Ώρες με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών , 100 χορωδούς και ερμηνευτές την Γλυκερία , τον Δημήτρη Μπάση και τον Jonathan Jackson . Σε ρόλο αφηγητή, ο ηθοποιός Νικήτας Τσακίρογλου. Η συγκεκριμένη παράσταση απέσπασε διθυραμβικές κριτικές από τον Ελληνικό και ξένο τύπο. 

Μουσικές του βρίσκονται  σε δεκάδες δισκογραφικές συλλογές ανά τον κόσμο. Συνολικά έχει γράψει έως σήμερα, πάνω από 400 τραγούδια. Έχει συνθέσει πάνω από  300 ορχηστρικά θέματα που έχουν εκδοθεί σε συλλογές και στην προσωπική του δισκογραφία (24 albums).

Τον Απρίλιο του 2019 ο Πρύτανης του Πανεπιστημίου Θεσσαλίας και η ολομέλεια της Πρυτανίας ,τον βράβευσαν σε ειδική τελετή στην αίθουσα του Αμφιθεάτρου ‘’Κορδάτος’’,ως πρεσβευτή του πολιτισμού διεθνώς.

Επικοινωνία

Για περισσότερες πληροφορίες επικοινωνίστε μαζί μου